Просто в
- Chaitra Navratri 2021: Дата, Мухурта, ритуали и значение на този фестивал
- Hina Khan се засили с медна зелена сянка на очите и лъскави голи устни. Погледнете в няколко прости стъпки!
- Ugadi и Baisakhi 2021: Подправете празничния си вид с традиционни костюми, вдъхновени от знаменитости
- Дневен хороскоп: 13 април 2021 г.
Не пропускайте
- Вишну Вишал и Джава Гута да завържат възел на 22 април: Проверете подробности тук
- Награди за крикет на Нова Зеландия: Уилямсън печели медала на Сър Ричард Хадли за четвърти път
- Kabira Mobility Hermes 75 Електрически скутер за бърза доставка с търговска доставка стартира в Индия
- Ugadi 2021: Mahesh Babu, Ram Charan, Jr NTR, Darshan и други South Stars изпращат пожелания на своите фенове
- Цената на златото не пада много притеснително за NBFC, банките трябва да бъдат внимателни
- Задълженията на AGR и най-новият търг за спектър могат да повлияят на телекомуникационния сектор
- CSBC Bihar Police Constable Краен резултат 2021 г. Деклариран
- 10 най-добри места за посещение в Махаращра през април
С повече от 15 години в модната индустрия, Anamika Khanna е сред дизайнерите, която е някъде между неуловим и присъстващ. Базираният в Колката дизайнер със специална клиентела и прославен от известни личности от индийската филмова индустрия, не е задължително да се подчинява на диктата на дигиталните медии, което привлича видимостта да остане на повърхността в бизнеса. Тя е един от дизайнерите, които не биха правили редовно актуализации на емисията на марката си в Instagram - Anamika Khanna има свое собствено темпо и дизайнерска идеология, което понякога може да вдъхнови минималистите да предприемат максималистичен завой.
Последното й шоу беше Blenders Pride Fashion Tour 2020, където имаше братя и сестри Арджун Капур и Янхви Капур, които вървяха по рампата в нейните фирмени костюми - кръстоска между бохемска и традиционна чувствителност. Тази година тя се върна и в такъв момент, когато двете специалности, Съветът за моден дизайн на Индия (FDCI) и Lakmé Fashion Week си сътрудничиха, за да представят първата си по рода си съвместна фитициална седмица на модата. Anamika Khanna беше началният дизайнер и в 8:00 вечерта във вторник, без публиката от първия ред, нейното шоу тръгна на живо за много по-широката дигитална аудитория.
Цифровият филм
Шоуто бе открито с три модела, позирали на пиедестали в техните нежни асиметрични тонове от слонова кост и калидар с артисти, които педантично прилагат щрихи върху иначе скромни силуети. Ритмичният звук и визуалните ефекти на пляскането бумтяха на фона и след това почти моментално звуковите ефекти на затвора на камерата доминираха в цифровата рамка с модели, които влизаха, в калейдоскопичните тоалети на Anamika Khanna. Музиката беше наелектризираща, но последващият кадър показа оптимистичната музика, която омеква и моделите се чупят на парчета и се измиват под дъжда. Изрязана до няколко секунди по-късно, почти 4-минутната дигитална презентация показа модела обратно в девствените им бели тоалети минус ръчно рисуваните акценти - което означава, че въпреки несигурните времена, всички ние ще се преродим.
Филмът документира несигурни времена и способността на хората да отскочат. Освен това, както беше казал дизайнерът преди шоуто, „искам да се обличам повече, отколкото да се обличам - което е една част от колекцията. Освен това създаденото ще загине и това, което ще остане, е нашето наследство. ' Тя също така добави, че иска да отпразнува богатството и оптимизма с дигиталния си филм. Докато обличането и пищната част бяха доста артикулирани с дръзките цветни блокове на дизайнера, украсени ресни, изящни бижута и поразителна игра на модели, цифровият филм беше това, което изглеждаше датирано, прибързано и с малко място за оптимизъм. Трите концепции във филма - витрината на нормалността, несигурността - погиваща и наследството, изглеждаха несвързани и не в поток - липсваше повествователно повествование в дигиталния филм. Изглеждаше, че три чужди концепции се сливат в едно, където един кадър не води до друг, а е по-скоро като изведнъж.
С тъмен фон и музика досадна и механична като пляскане и капаци на камерата, филмът нямаше топлина и беше трудно да се съпреживее. Освен това меланхоличните кадри във филма не подчертават живите тоалети на дизайнера. Сцената, в която всички модели се събраха, беше разгледана студено, когато дойдоха, те бяха фрагментирани на парчета, напомняйки на повечето от нас за изчезващия момент на Avengers Infinity War, с изключение на това, че филмът за Avengers имаше обхват от емоции в тази сцена. Попиването в дъждовната част, което символизираше момента на отмиване, беше клише и изглеждаше по-скоро като подчертаване на грим, вдъхновен от златото, отколкото нещо значително погиване по време на тестване.
Облеклата
Филмът имаше вратички и макар че концепцията определено беше свързана и имаше правилните бележки, дигиталната артикулация не беше съвсем там. Облеклото, което има най-голямо значение, било то в цифрова или недигитална рамка, беше вдъхновяващо и актуално в съвременната чувствителност. Ватираните поли с бродирани детайли, безброй шарки, дългите якета, подсилени от разнообразни шарки, пламтящото жълто отделяне, сливането на едноцветни и поп цветове, копринените асиметрични завеси, вдъхновени от божествата и ръчно рисувани тоалети. толкова красиво подробни. Езикът и владеенето на модата на Anamika Khanna със сигурност бяха очевидни с няколко запазени парчета, преосмислени от нейните минали шоута като шоуто Bvlgari Delhi.